1. 「MY NAME」というタイトルに込められた“自己主張”の意味
「MY NAME」というタイトルから直感的に伝わってくるのは、“自分の名前＝存在を知らしめたい”という強い意志です。ちゃんみなはインタビューでも「自分の名前を絶対に忘れさせない、という想いを込めた」と語っています。つまり、この曲は彼女自身が音楽シーンの中で“自分の名を刻む”という強烈なメッセージを放つ一曲なのです。
歌詞の冒頭からも、「忘れないでね、My Name」というラインが繰り返され、聴き手に対して直接的に印象を植えつけようとしています。これは、単なる自己紹介ではなく、芸能界・音楽業界で「自分のアイデンティティを強く確立させたい」という、ちゃんみな自身の決意表明といえるでしょう。
2. サビに現れる“忘れられない存在”としてのメッセージ
この曲のサビでは、「You cannot forget my name」という印象的なフレーズが何度も繰り返されます。この反復は“忘れられない存在”であることを強調し、リスナーの記憶に残るよう設計されています。
これは、表面的には聴衆へのインパクトを狙っているように見えますが、深読みすれば「自身を過小評価してきた人々」や「見向きもしなかった世間」へのアンチテーゼとも読み取れます。忘れられるような存在ではない、自分を見ろ、覚えろ——そう叫んでいるような、感情の高まりが感じられる部分です。
3. 嫌悪者／ヘイターへの挑戦と真正面からの対決姿勢
ちゃんみなの楽曲にしばしば見られるのが、「自分を否定する存在」に対する反骨心と挑戦です。「MY NAME」でも、「Hey hater, I’m a woman, 売れねぇha but I can see…」というフレーズが象徴的で、女性であることへの偏見や、“売れない”というレッテルに対しての強い反発が見て取れます。
さらに「Be careful Gun in my bag」といった比喩的な表現も、言葉の銃弾で相手に返すぞ、という攻撃的なスタンスを強調しています。これは単なる暴力性ではなく、自分を貶めてくる声への“音楽による報復”と捉えることができます。
このような挑発的なリリックは、社会や業界に対しての批判的な眼差しを持ちながら、自らの価値を証明しようとするちゃんみなの“闘い”の記録といえるでしょう。
4. 曲調と口語的表現がもたらす“リアルさ”の効果
この曲の音楽的特徴のひとつが、あえてルーズに流れるメロディと、自然体で語るような口語的な歌詞の融合です。これにより、リスナーに対して“飾らないリアルな自分”を伝える効果を生んでいます。
歌詞の構造も、詩的というよりは“しゃべっているようなリズム”で展開しており、ちゃんみなが本音をぶつけているような、親近感ある距離感を醸し出しています。これは、現代的なZ世代アーティストのトレンドとも一致し、聴く者にリアリティと説得力を与えます。
感情を隠さず、怒りも弱さも全てさらけ出して歌う彼女の姿は、多くの共感を呼び起こします。
5. ファン・ちゃんみな自身に向けた“再起と鼓舞”のメッセージ
「MY NAME」は、外向けのアピールだけでなく、ちゃんみな自身に対する“鼓舞”の役割も担っています。彼女はインタビューで「自分に対して“もっと頑張れ”って言っている」と語っています。つまりこの楽曲は、“他人にどう思われようと、自分は自分を信じて進む”というメッセージでもあるのです。
また、ちゃんみなを応援するファンにとっても、この曲は強いエールになります。「逃げても聞こえるからね」というラインは、“あなたの努力をちゃんと見ているよ”というメッセージにも受け取れるでしょう。これは、人生のどこかで自分を見失いそうになった人々への、再起の呼びかけでもあります。
🔑 まとめ
「MY NAME」は、ちゃんみなが“自身の存在価値”を叫び、世間やヘイターに立ち向かう姿勢を描いた、強烈な自己肯定のアンセムであると同時に、同じように葛藤するリスナーへの応援歌でもある。自己肯定、リアルな言葉、挑発的な表現が混ざり合ったこの曲は、ちゃんみなというアーティストの「核」を象徴している。
