1. 「別れの切なさ」を彩る比喩表現：アイス・花火・クロスワード
「ラストソング」の歌詞には、日常の些細な風景やアイテムが比喩として多く使われています。たとえば、夏に溶けていくアイスや、夜空に一瞬で咲いて消える手持ち花火、そして一緒に解けなかったクロスワード。これらは全て「儚い時間」や「すれ違い」を象徴しており、別れの哀しさを際立たせています。
これらの比喩が秀逸なのは、誰しもが経験したことのある情景を通して、普遍的な感情へとリスナーを誘っている点にあります。単なる抽象的な表現にとどまらず、リアルな質感があるため、感情移入しやすく、「あの時の夏」の記憶を想起させる力を持っています。
2. 「またね」がもたらす希望と救い：別れに込められた前向きなメッセージ
曲のラストに登場する「またね」というフレーズ。この一言があることで、ただの「終わり」が「未来への希望」へと転化します。別れの瞬間に「さよなら」ではなく「またね」と言える関係性、それはどれほど心強いものでしょうか。
この言葉には、今は離れてもまたいつか会える、そんな期待と信頼が込められています。それは、儚い時間を共に過ごしたことの価値を認め合い、未来に対して前向きでいられる証でもあります。「ラストソング」は、「終わり」＝「切なさ」とは限らないという新しい視点を提示しているのです。
3. 「ラストソング＝卒業ソング」としての受け取り方
ネット上では、「ラストソング」が卒業ソングとして使われる例も多く報告されています。特に「季節が変わる」「一緒にいられない」というフレーズが、学生時代の別れを連想させ、多くの若者の心に響いているようです。
実際、卒業とは物理的な「別れ」でありながら、「新たな出発」でもあります。この楽曲は、まさにそうした二面性を持つイベントとぴったり重なる内容を持っており、「寂しさ」と「希望」を両方伝えることができるのです。そうした意味でも「ラストソング」は、単なる恋愛の終わりだけではなく、人生の節目にもマッチする多面的な作品だと言えます。
4. 藤原聡の歌詞世界：弱さに寄り添う、普遍性ある言葉選び
official髭男dismの藤原聡は、リスナーの「弱さ」に寄り添う言葉選びに長けています。「ラストソング」でも、「思い出は綺麗なままで残したい」と願うような、不完全さや迷いを肯定する歌詞が多く見られます。
彼の詞の魅力は、直接的ではないけれども、「わかる」と思わせる絶妙な距離感にあります。比喩を多用しつつも決して難解ではなく、誰もが一度は経験したような感情を丁寧に言語化している点が、多くのファンを惹きつけてやみません。
また、「Pretender」「I LOVE…」など他の楽曲との共通点としても、「どうしようもない現実」と「それでも前を向く意志」が一貫して描かれており、そのスタイルは「ラストソング」にも色濃く反映されています。
5. 「有限だからこそ美しい」人生と時間の美学
「ラストソング」は、「終わり」があるからこそ「今」が大切だと教えてくれる歌でもあります。歌詞の中には「すぐに溶けるアイス」「消えてしまう花火」といった“短命なもの”が登場しますが、これはまさに人生や時間の本質を表現しています。
我々は日々「終わり」があるからこそ、その瞬間を価値あるものとして捉えます。この曲は、そうした“有限性の美しさ”を静かに、しかし力強く描いているのです。そして、「またね」という言葉で終わることで、悲しみではなく、愛おしさが余韻として残る──そんな人生観そのものを、約4分間の音楽で体験させてくれます。
✨まとめ
「official髭男dism」の「ラストソング」は、別れの切なさを丁寧に描きながらも、「またね」という希望の言葉で未来を明るく照らす一曲です。比喩に満ちた歌詞は、誰しもの心にある「過ぎ去った時間」への想いを呼び起こし、「終わりがあるからこそ美しい」という普遍的なテーマを伝えています。卒業、失恋、人生の節目など、あらゆる「別れ」に寄り添う名曲として、多くの人の心に刻まれていくでしょう。
