1. 『Black Bird』の基本情報と映画『累-かさね-』との関係性
Aimerの楽曲『Black Bird』は、2018年にリリースされたシングルで、同年公開の映画『累-かさね-』の主題歌として起用されました。原作は松浦だるまによる同名漫画で、顔を入れ替える能力を持つ口紅を巡る二人の女性の運命を描いています。
この映画と連動して作られた『Black Bird』は、ただの挿入歌というよりも、物語の核を支える存在です。Aimerが映画の脚本を読み、登場人物たちの内面に共鳴しながら歌詞を書き下ろしたことにより、作品との強い結びつきが生まれています。
2. 歌詞に込められた「劣等感」と「愛されたい」という感情
『Black Bird』の歌詞には、心の奥底にある「誰かに認められたい」「愛されたい」という切実な願望が込められています。同時に、それが叶わない現実への不満や苦しみ、そして他者と自分を比べてしまう劣等感も表現されています。
タイトルにある「Black Bird」は、まるで心の闇に潜む存在のように感じられます。鳥が空を飛びたくても飛べない苦しみ、自分の羽根に自信が持てず、周囲の美しい鳥を羨むような感情が連想されるのです。Aimer独特の表現で、このような心理を詩的に描写しているのが本作の魅力です。
3. 映画『累-かさね-』のストーリーと楽曲のリンク
映画『累-かさね-』では、美貌を持たないが演技力に優れた少女と、美貌を持つが演技の才能がない少女が、口紅の力で顔を入れ替えながら一人の女優として生きていきます。この入れ替えの裏には、強烈な羨望や嫉妬、そしてアイデンティティの崩壊といった複雑な感情が渦巻いています。
『Black Bird』の歌詞は、そのような感情の揺れを繊細にすくい取っています。たとえば、「きれいな嘘で羽ばたくの」というフレーズは、自分を偽りながら夢に手を伸ばそうとする様子を表しており、映画の登場人物たちの心情と見事に重なります。
4. Aimer自身のコメントと楽曲制作の背景
Aimerはインタビューにて、映画のテーマに深く共感しながら詞を書いたと語っています。彼女は物語の人物が抱える「痛み」や「孤独」にフォーカスし、それを歌としてどう表現するかを大切にしたとのことです。
「Black Bird」は単なる映画のための楽曲ではなく、Aimer自身がこれまで感じてきた葛藤や不安をも投影した作品となっています。彼女の過去の楽曲にも共通して見られる「光と影」「静けさと叫び」といったコントラストが、本作にも色濃く表れている点は、ファンにとっても深く刺さる部分でしょう。
5. 『Black Bird』の音楽的特徴と歌唱のポイント
この楽曲は、マイナーキーを基調としたダークでミステリアスなサウンドが特徴的です。重く沈んだピアノの旋律とストリングスが、Aimerの囁くような歌声と融合することで、聴き手に深い余韻を残します。
特にAimerの息遣いを感じるようなヴォーカルスタイルは、『Black Bird』の世界観と非常にマッチしています。ただし、その歌い方は繊細なコントロールが求められ、感情を込めすぎると歌詞が聴き取りにくくなるため、バランスが非常に重要です。
Aimerのファンのみならず、歌唱力を磨きたいと考えるシンガーにとっても、表現力の参考になる楽曲です。
まとめ
『Black Bird』は、映画『累-かさね-』の世界観と深く結びついた楽曲であり、Aimerの持つ詩的表現と感情の繊細な描写が光る一曲です。歌詞に込められた劣等感や愛されたい願望は、現代を生きる多くの人に共感を呼び起こし、ただの主題歌を超えた芸術作品として評価されています。
