Vaundyの「呼び声」は、NHK「Vaundy 18祭」のテーマソングとして制作された楽曲です。18歳世代の“本気”と向き合う企画から生まれたこの曲には、不安定な未来、変わりたいという衝動、そして自分の内側から聞こえてくる声が描かれています。
タイトルにある「呼び声」とは、誰かからの励ましなのでしょうか。それとも、まだ見ぬ未来の自分が、今の自分を呼んでいる声なのでしょうか。
本記事では、Vaundy「呼び声」の歌詞に込められた意味を、青春、夢、記憶、変化というキーワードから考察していきます。迷いながらも前へ進もうとする人の心に、この曲がなぜ深く響くのかを読み解いていきましょう。
Vaundy「呼び声」はどんな曲？18祭の“本気”から生まれた応援歌
Vaundyの「呼び声」は、NHK総合「Vaundy 18祭」のテーマソングとして制作され、2025年12月24日に配信リリースされた楽曲です。18祭は、アーティストが18歳世代の思いを受け取り、1000人の若者とともに一度きりのステージを作り上げる企画で、今回のテーマは“本気”でした。つまり「呼び声」は、Vaundy個人の内面だけでなく、未来へ向かう若者たちの揺れ動く感情を背負った楽曲だと言えます。
この曲が描いているのは、単純な応援ではありません。「頑張れ」と背中を押すだけではなく、不安、孤独、迷い、夢が終わる怖さまでも抱えたまま、それでも前へ進もうとする人間の姿です。だからこそ、聴き手は明るい希望だけでなく、胸の奥にあるざわめきまで含めて肯定されているように感じるのではないでしょうか。
タイトル「呼び声」の意味｜誰が誰を呼んでいるのか
タイトルの「呼び声」は、外から聞こえてくる声であると同時に、自分の内側から湧き上がってくる声でもあると考えられます。誰かに呼ばれているようで、実は自分自身が未来の自分を呼んでいる。あるいは、まだ形になっていない夢や衝動が、現在の自分に向かって「こっちへ来い」と呼びかけているのかもしれません。
歌詞全体には、正体のはっきりしない感情が何度も登場します。それは不安とも希望とも言い切れない、名前のつかない“何か”です。その曖昧な感覚こそが「呼び声」の正体なのではないでしょうか。はっきり聞こえるメッセージではなく、胸の奥で鳴り続ける小さな違和感。その声に気づけるかどうかが、この曲の大きなテーマになっています。
歌詞に描かれる“何か”とは？名前のつかない不安と衝動
「呼び声」の歌詞では、感情や記憶を明確な言葉で説明しきらず、“何か”として表現している点が印象的です。検索上位の考察記事でも、この“何か”を不安、衝動、記憶、未来への予感として読み解く傾向が見られます。
この“何か”は、若さ特有の混沌を象徴しているように感じられます。やりたいことがあるのに言葉にできない。怖いのに、なぜか進みたい。自分でも理由がわからないまま、胸の中に熱だけが残っている。そんな状態は、誰にでも一度はあるはずです。Vaundyはその未整理な感情を、無理に答えへ変換しません。むしろ、わからないまま抱えていること自体に意味があるのだと歌っているように思えます。
「紅色の記憶」が象徴する青春の熱と痛み
「呼び声」に登場する“紅色”のイメージは、一般的な青春の“青”とは異なる印象を与えます。青が未熟さや爽やかさを象徴する色だとすれば、紅色はもっと生々しく、熱を帯びた色です。血の通った感情、燃えるような衝動、傷跡として残る記憶。そうしたものが、この色には重ねられているように感じます。
青春は、いつも美しいだけの時間ではありません。後悔もあれば、恥ずかしさもあり、誰にも見せたくない傷もあります。しかし、それらは消したい過去であると同時に、自分を作ってきた大切な記憶でもあります。「紅色の記憶」は、そんな痛みを含んだ青春の象徴ではないでしょうか。きれいごとでは済まされない本気の時間だからこそ、赤く、熱く、消えにくいのです。
“夢が覚めたら”というフレーズに込められた喪失への恐れ
この曲には、夢が終わってしまうことへの恐れも描かれています。何かに本気で向き合っている時間は、現実でありながら夢のようでもあります。仲間と声を合わせる瞬間、未来を信じられる瞬間、自分が少しだけ特別になれたように思える瞬間。けれど、その時間は永遠には続きません。
だからこそ、夢が覚めたあとに残る寂しさが怖いのです。本気になった人ほど、その熱が冷めることを恐れます。挑戦の先に成功があるかどうかだけでなく、今感じている高揚やつながりが失われてしまうこと自体が怖い。「呼び声」は、そうした喪失への不安まで丁寧にすくい上げています。だからこの曲は、前向きでありながら、どこか切なさを帯びているのです。
サビの「チェンジ」が示す、変わりたいのに変われない心
サビで強く響く「チェンジ」という言葉は、この曲の中心にあるキーワードです。上位の考察記事でも、「チェンジ」は単なる変化ではなく、不確かな未来へ手を伸ばす行為として捉えられています。
ただし、この曲の「チェンジ」は、簡単に生まれ変わることを意味しているわけではありません。むしろ、変わりたいのに変われない、進みたいのに足がすくむ、その葛藤を含んでいます。人は一瞬で別人になれるわけではありません。それでも、今いる場所から少しだけ手を伸ばすことはできる。その小さな動きの積み重ねこそが、本当の意味での変化なのだと、この曲は伝えているように思えます。
不確かな未来を“歌える”ようになるまでの成長物語
「呼び声」が描く未来は、決して明るく確定されたものではありません。むしろ、不確かで、曖昧で、何が待っているのかわからない未来です。しかし、この曲の主人公は、その不確かさを否定しません。怖さを抱えたまま、それでも未来を歌おうとします。
ここで重要なのは、未来を“語る”のではなく“歌う”という感覚です。語るには答えや論理が必要ですが、歌うことには感情があればいい。まだ整理できていない思いでも、声にすることはできる。つまり「呼び声」は、不確かなままでも前に進んでいいというメッセージを持っています。確信があるから進むのではなく、確信がないからこそ歌う。その姿に、成長の物語が見えてきます。
「呼び声」は18歳だけの歌ではない｜挑戦するすべての人へのメッセージ
「呼び声」は18祭のテーマソングであり、18歳世代の思いと深く結びついた楽曲です。しかし、そのメッセージは18歳だけに限定されるものではありません。進学、就職、転職、創作、人間関係、新しい環境への一歩。どの年齢であっても、人は何度も“変わらなければならない瞬間”に出会います。
そのとき聞こえてくるのが、自分の中の「呼び声」です。誰かに命令されるわけではないのに、なぜかこのままではいられない。怖いのに、動かずにはいられない。その感覚は、年齢に関係なく誰の中にもあります。だからこの曲は、若者への応援歌であると同時に、挑戦を前に立ち止まっているすべての人への歌でもあるのです。
Vaundyらしい歌詞表現｜抽象的な言葉で感情を立ち上げる巧みさ
Vaundyの歌詞の魅力は、感情を説明しすぎないところにあります。「呼び声」でも、不安、希望、孤独、衝動といった言葉をそのまま並べるのではなく、色や空間、夢、記憶といったイメージを通して感情を立ち上げています。そのため、聴き手は歌詞を一つの正解に閉じ込めるのではなく、自分自身の経験と重ねながら受け取ることができます。
また、抽象的でありながら、感覚としてはとてもリアルなのも特徴です。部屋の中に漂う重さ、見上げた先にある染み、胸の奥に残る記憶の色。そうした断片的なイメージが、言葉にならない感情を具体的に感じさせます。Vaundyは、わからなさをわからないまま提示することで、逆に聴き手の心の深い部分へ届かせているのです。
「呼び声」が私たちに問いかけるもの｜本気で生きる覚悟とは
「呼び声」が最後に問いかけているのは、“あなたは自分の内側の声に気づいているか”ということではないでしょうか。人は日々の生活の中で、本当は聞こえているはずの声を聞こえないふりすることがあります。変わりたい、挑戦したい、誰かに届きたい。そうした思いは、忙しさや不安の中で簡単に埋もれてしまいます。
しかし、この曲はその声をもう一度呼び戻します。本気で生きるとは、怖くなくなることではありません。不安や迷いを抱えたまま、それでも自分の中の声に従って一歩を踏み出すことです。「呼び声」は、未来が確かだから進むのではなく、不確かだからこそ声を上げるのだと教えてくれます。その意味でこの曲は、青春の歌であり、挑戦の歌であり、自分自身と向き合うための歌なのです。
