【歌詞考察】WurtS×Ito「リトルダンサー」に込められた意味とは?MVの謎と楽曲の魅力を深掘り!

1. リトルダンサーとは?WurtSとIto(PEOPLE 1)のコラボレーション背景

WurtSは、2021年から本格的に活動を始めたソロアーティストで、全ての制作工程を自身で手掛けるマルチクリエイターです。ロックやエレクトロを基盤にした音楽性が特徴で、若い世代を中心に支持を集めています。

そんなWurtSが、PEOPLE 1のItoをフィーチャーしてリリースしたのが「リトルダンサー」。Itoもまた、独自の歌声と感性で知られる存在であり、二人のコラボはシーンの中でも注目されました。

この楽曲はTOYOTA「カローラシリーズ」のCMに起用され、大衆的な認知度が一気に広がりました。WurtSの持つ実験的なポップセンスと、Itoの詩的な歌唱が重なり合うことで、唯一無二の世界観を持つ楽曲に仕上がっています。


2. 歌詞に込められたメッセージとその解釈

「リトルダンサー」の歌詞は、初見では意味が掴みにくい不思議な印象を与えます。例えば、「触れる太陽系の weekend」や「妄想、Σの交差点」など、直接的な意味よりも情景や感情の断片を描いた表現が多用されています。

このような歌詞からは、現実と夢、論理と感性の間を揺れ動く若者の心情や、自由でありたいという内なる衝動が読み取れます。また「ガリレオ」や「スティービィーワンダー」といった固有名詞も散りばめられ、楽曲全体が音楽的引用や知的遊びに満ちているのも特徴です。

まさに、聴く人によって意味が変化する、現代的なリリックといえるでしょう。


3. ミュージックビデオの謎解き要素とその演出

MVは、まるで短編映画のような構成になっており、5人の男女が訪れた別荘で起こる出来事を軸に、謎が散りばめられています。視聴者に謎解きを促すような演出がされており、歌詞と映像がリンクする部分も見受けられます。

元欅坂46の石森虹花が出演していることも話題となり、MVは単なる音楽プロモーションを超えたエンターテイメント作品に仕上がっています。

さらに、本編だけでなく、その後に公開されたアフターストーリーでは、それぞれのキャラクターの裏側が明かされ、視聴者が再び本編を見直したくなるような工夫も施されています。MVの世界観と歌詞が交錯することで、「リトルダンサー」は視覚的にも音楽的にも深く楽しめる作品となっています。


4. WurtSの音楽性と「リトルダンサー」の位置づけ

WurtSの音楽は、ジャンルの枠にとらわれない柔軟さと新しさが魅力です。エレクトロやダンスミュージックの要素にロックやヒップホップを織り交ぜ、常に新鮮なサウンドを提供しています。

「リトルダンサー」は、そんなWurtSの持つ音楽性が全面に出た楽曲であり、軽快なリズムにのせて非現実的な世界を描き出しています。Itoとのコラボにより、よりメロディックで感情に訴える歌声が加わり、作品に深みが増しました。

また、歌詞の難解さやMVの映画的演出が相まって、この曲は単なるヒットソングではなく、アート作品としての評価も高まっています。WurtSのキャリアの中でも象徴的な1曲といえるでしょう。


5. リスナーの反応とSNSでの広がり

「リトルダンサー」はリリース直後からSNSを中心に話題となり、TikTokでは多くのユーザーが音源を使用した動画を投稿しています。若者世代を中心にバズを巻き起こし、その結果、YouTubeや音楽配信サービスでの再生回数も飛躍的に伸びました。

また、MVに関してはYouTubeのコメント欄で様々な考察が行われており、「あのシーンの意味は何だったのか?」といった議論が盛り上がっています。リスナー同士が解釈を共有し合うことで、楽曲の世界観がさらに広がっているのです。

SNSの拡散力を活かしつつ、奥深いコンテンツを提供することで、WurtSのファン層はより厚く、多様になっています。